blog.fcuzhhorod.com

1957 ulasan: Harapan adalah tempat di mana rasa sakitnya berada

https://www.youtube.com/watch?v=k_uqmOqWCvQ

Keindahan Hubert Tibi 1957 terletak pada kemampuannya untuk mengatasi permasalahan mendesak mengenai reformasi pertanahan bukan melalui peluru yang ditembakkan atau pertumpahan darah, namun melalui pengalaman sebuah keluarga yang bertahan hidup hanya dengan harapan.

Saat itu tahun 1957, dan kedatangan Presiden Magsaysay di Bicol telah memberikan gagasan kepada para petani di ladang gandum terpencil bahwa program pemerintah untuk mendistribusikan kembali lahan kepada para penggarap pada akhirnya akan menjangkau mereka. Namun, Tibi tidak terlalu memikirkan kejadian yang diharapkan tersebut. Nyatanya, peristiwa tersebut hanya terasa ketika seorang petani yang sedang menghabiskan waktu luang yang berharga bersama keluarganya, menyalakan radio dan penyiar dengan penuh semangat membenarkan kabar tersebut. Petani itu kemudian dengan cepat mematikan radio. Baterai mahal dan perlu dilestarikan.

1957 juga merupakan film yang sangat indah. Tibi, juga sinematografer filmnya, dengan sempurna memotret ladang, beriak dengan batang jagung yang siap dipanen, menjadikannya hadiah yang sulit dicari oleh karakternya. Pertunjukannya juga indah, dengan Ronwaldo Martin dan Richard Quan membangkitkan keluhuran pedih yang mendefinisikan karakter mereka dalam perlawanan mereka yang tenang namun berani terhadap keadaan tidak adil yang dihadirkan kepada mereka. 1957 berfokus pada rutinitas dan melukiskan gambaran yang sangat intim tentang sebuah keluarga yang tampaknya puas dengan keberadaan mereka yang indah sampai harapan yang ditawarkan oleh kedatangan seorang presiden dalam waktu dekat menggerakkan mereka ke landasan keterikatan mereka.

Film ini bersifat intim sehingga membuat ketidakadilan yang terjadi semakin memilukan.

Tunjangan ulasan: Tanah subur, panen kasar

https://www.youtube.com/watch?v=BIcSoCqSmng

Jelas itu milik Keith Sicat Tunjangan memiliki ide-ide yang jauh lebih besar daripada anggarannya yang sangat sedikit. Jelas juga bahwa distopia yang ditimbulkan oleh Sicat adalah distopia yang terlalu bersemangat untuk mengatasi banyak masalah terkait, mulai dari budaya meresahkan masyarakat Filipina yang meninggalkan rumah mereka untuk mendapatkan peluang yang lebih baik di luar negeri, hingga pemerintahan yang korup dan tidak kompeten yang melanggar kekuasaannya.

Ambisi yang sangat berani itulah yang menjadi pencapaian film paling mengesankan. Tunjangan adalah film yang memiliki ruang lingkup nyata tanpa kendala ekonomi dan logistik. Ini adalah film yang mengerahkan segala cara untuk memenuhi janjinya dalam mendefinisikan dunia yang tidak hanya futuristik dalam visualnya tetapi juga dalam konsep.

Dalam kisah lugasnya tentang seorang ilmuwan (diperankan dengan cermat oleh Ina Feleo) yang mencari saudara perempuannya yang telah lama hilang, Sakit mengeksplorasi dampak psikologis dan moral dari konsep kontemporer yang dilebih-lebihkan oleh elemen futuristik film tersebut.

Film ini paling menarik ketika adegan-adegan di mana ia dengan cekatan mengawinkan hasrat manusia dengan versi distopia, seperti ketika Feleo mencoba terhubung dengan suaminya yang jauh secara fisik dan emosional, tetapi tidak berhasil.

Ketika film tersebut menyentuh konflik-konflik yang sudah dikenal, maka film tersebut menjadi nyata. Sayangnya, ia menyadari ambisinya yang tak terbatas itulah yang mengungkap kesalahan langkah paling mencolok dalam film tersebut. Tunjangan terputus-putus ketika ia bergerak keluar dari pikiran karakternya dan melangkah melampaui percakapan yang menarik. Meskipun memiliki desain produksi yang cerdik, film ini tiba-tiba terasa seperti turunan di bawah standar dari banyak film seperti karya Denis Villeneuve. Pelari Pedang 2049 (2017) atau karya George Miller Mad Max: Jalan Kemarahan (2015) dari mana ia meminjam.

Hasilnya adalah sebuah film yang terasa lebih kasar daripada jika pengaruhnya dihilangkan.

Kauyagan review: Lagu bagus yang dinyanyikan datar

https://www.youtube.com/watch?v=pES9wi3utzo

Julienne Ilagan Kauyagan memiliki semua niat baik di dunia. Hal ini menunjukkan banyak hal mengenai budaya dalam mata uang rand yang perlahan-lahan menghilang dan digantikan oleh upaya kapitalis. Sangat menarik untuk membicarakan sejauh mana tanggung jawab individu terhadap akarnya, bagaimana tanggung jawab tersebut dapat bertentangan dengan identitasnya sendiri. Ini dimulai dengan lagu sempurna yang merangkum usahanya yang sangat serius. Jika film hanya berisi hasrat mulia, maka film Ilagan adalah yang terbaik. Sayangnya, advokasi juga harus disampaikan dengan cara yang elegan. Kauyagan diproduksi terlalu sembarangan. Momen-momen yang menjadi liris ditangkap dalam rentang waktu yang sangat panjang dan membosankan.

Kauyagan adalah lagu bagus yang dinyanyikan datar. Masalah terbesarnya mungkin adalah kinerja buruk Jefferson Bringas. Sementara dia menyanyikan banyak lagu yang ditampilkan dalam film dengan penuh pesona, dia memerankan Piyo, yang meninggalkan masa depannya sebagai datu sukunya untuk menjadi penyanyi folk, tanpa semangat apa pun.

Ada keterputusan yang jelas antara kinerja yang buruk dan gejolak emosi karakter. Film ini juga sering mengalami kendala teknis, baik itu desain suara yang tidak konsisten atau visual yang tidak menarik secara visual. Itu semua sangat disayangkan, karena ceritanya apa Kauyagan ingin diceritakan, adalah salah satu yang pantas untuk diceritakan.

Putra Kentang ulasan: Akarnya membengkak

https://www.youtube.com/watch?v=pnbHs0Y3UyM

Itu dari Carlo Catu Putra Kentang adalah film yang aneh dan aneh.

Pembukaan dan penutupannya dengan Iyong (Katrina Halili) mengerjakan sebidang tanah kecil di luar gubuk hutan tempat dia menanam ubi jalar. Namun, ada perbedaan awal. Pada pembukaannya, wajahnya, telanjang dalam arti ekspresinya jelas dan tajam, hampir selalu menempati seluruh bingkai, yang memiliki rasio aspek yang tidak biasa dibandingkan dengan video yang direkam pada ponsel dalam mode potret. Efeknya menyesakkan, dengan sebagian besar aksi terbatas pada karakter yang menonton atau ditonton. Namun, endingnya tidak hanya menampilkan wajah Iyong, melainkan seluruh tubuhnya yang menempati sebagian kecil halaman belakang rumahnya yang bisa dilihat penonton di layar lebar.

Sisa film Catu mengeksplorasi perjalanan Iyong dari dikelilingi dan diobjektifikasi oleh semua orang di sekitarnya hingga menjadi semacam kebebasan.

Di masa depan dimana pertanian ubi jalar telah dilarang oleh pemerintah, Putra Kentang tidak terlalu memikirkan kesombongan distopia karena spektrum kesenangannya. Hal ini tentunya menambah mistik film tersebut, dan juga menambah keakrabannya dengan kenyataan saat ini dimana kampanye pemerintah melawan obat-obatan terlarang lebih menyasar masyarakat miskin dibandingkan masyarakat kaya.

Pasalnya, ubi jalar merupakan tanaman andalan masyarakat miskin padahal harga beras sudah menjadi barang mewah. Meskipun film ini menekankan absurditas, ceritanya sebenarnya mudah diikuti. Ini melemahkan Maynila sa karya Lino Brocka Paku Cahaya (1975) dengan seorang wanita mengikuti suaminya yang hilang ke Manila, dengan mata terbuka terhadap keajaiban kota. Ketika film Brocka berakhir dengan protagonisnya terperangkap, pembuatan ulang Catu diakhiri dengan Iyong, yang menghabiskan sebagian besar bagian pertama filmnya menjadi subjek tatapan laki-laki, terbebas dari cengkeraman laki-laki yang menangkap.

Pencarian tunggal ulasan: Kematian di kota kecil

https://www.youtube.com/watch?v=w2YwKnfWUDI

Butuh beberapa saat bagi Roman Perez, Jr Pencarian tunggal mengambil bentuk. Ini dimulai dengan cepat, dengan guru Sol yang stres, yang diperankan dengan cekatan oleh Gilleth Sandico, tiba-tiba sekarat setelah menghadapi murid-muridnya yang nakal. Setelah prolog yang diarahkan dengan cerdik, film ini berubah menjadi komedi kesalahan di mana Lorelei (Pokwang), yang tampaknya merupakan satu-satunya teman Sol di seluruh sekolah, memulai perjalanan untuk menemukan tempat bagi kebangkitan sahabatnya. Humor di sini bermacam-macam, mulai dari slapstick yang konyol hingga kecerdasan yang bijaksana, dengan hubungan antara Pokwang dan JM Salvado yang berperan sebagai Budoy, ​​​​salah satu murid Sol, menjadi penopang hingga sequence yang terkesan berlarut-larut.

Imbalan dari menjalani berbagai upaya untuk menemukan kesenangan dalam kematian yang canggung di kota kecil datang terlambat. Sebenarnya ada lebih dari itu Pencarian tunggal sebagai upaya putus asanya untuk mengeluarkan tawa kecil dari kesombongannya yang pengap.

Perez sebenarnya adalah pendongeng yang cukup pintar dan licik. Di bawah film-film remajanya, yang secara halus mendidih, terdapat komentar tajam tentang bagaimana umat manusia bisa menjadi ambigu dalam urusannya, dan bagaimana kebajikan dan keburukan sering kali terselubung dalam kejahatan atau kebangsawanan.

Film ini memiliki banyak momen yang kuat, semuanya diatur dengan ahli oleh Perez ketika dia selesai dengan semua kekonyolan dan siap mengungkapkan wacana penting filmnya. Film ini tidak membutuhkan akhir yang terlalu manis, tetapi apa yang berhasil dilakukannya dari awal yang sedikit menjadikannya kejutan yang sangat menyenangkan.

Istri Tanabata ulasan: Teh hijau di atas nasi

https://www.youtube.com/watch?v=ExG6QA5rrwc

Adaptasi Lito Casaje, Choy Pangilinan dan Charlson Ong Istri Tanabata, sebuah cerita pendek yang ditulis oleh penulis Filipina-Jepang Sinai Hamada, adalah sebuah karya dengan ketepatan yang mencengangkan. Ini berjalan dengan sempurna dan membutuhkan waktu tidak hanya untuk memajukan cerita, tetapi juga untuk menampilkan anggukan dan detail yang akan mengubah film ini dari sekadar penceritaan ulang visual dari teks tertulis menjadi dokumen berharga tentang bagaimana dua budaya saling terkait dan berbenturan di bagian terdalam. cara.

Hal yang paling menarik dari film ini adalah betapa beraninya ia mengambil sudut pandang orang asing, bukan wanita tituler. Ia bahkan meminjam isyarat visualnya dari film Akira Kurosawa dan Yasujiro Ozu, mengubah lanskap lokal menjadi dunia di mana kedatangan Fas-Ang, yang diperankan dengan baik oleh Mai Fanglayan, dimulai dengan canggung sebelum keakraban dan romansa mulai merasuki dunia seni. ketidaksetaraan antara kedua kekasih.

Hasilnya adalah romansa yang menggoda dan sensual, yang mengakui betapa berharganya gerak tubuh dalam meramalkan cinta dan patah hati yang diakibatkannya.

Menariknya, untuk sebuah film yang disutradarai oleh tiga orang, Istri Tanabata konsisten dalam tujuan dan estetika. Yang mengambil alih fungsi tersebut adalah Miyuki Kamimura, yang memerankan Tanabata dengan kerinduan, yang pertama kali mempekerjakan Fas-Ang sebelum menikahinya dalam sebuah upacara informal.

Melalui emosi yang ia bangkitkan dengan sangat mudahnya, film ini menemukan pijakannya yang mengharukan. Melalui pengalamannya sebagai orang asing yang diam-diam mengolah tanah dan jatuh cinta dengan salah satu penduduk asli, film ini mengungkap wacana tentang ketidakpastian hubungan budaya, tidak peduli betapa menawan dan menariknya hubungan tersebut.

Akhir film ini, yang sangat berbeda dengan cerita pendek Hamada, sangat kuat dan sensasional, sebuah seruan yang menggambarkan ketidakpastian yang menyakitkan yang mempertimbangkan konsekuensi nyata dari persatuan yang ditentukan oleh perbedaan daripada persamaan. – Rappler.com

Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah Tirad Pass karya Carlo J. Caparas.

Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.