‘Pangalan’ adalah kisah kedewasaan pribadi Unique Salonga yang aneh
Album kedua penyanyi-penulis lagu muda ini menawarkan gaya yang lebih fokus dan eksplorasi lebih dalam tentang bahaya hidup yang menjadi sorotan.
Ini merupakan waktu yang tidak dapat diprediksi dalam dunia musik beberapa minggu terakhir ini. Karena penyebaran virus corona secara global, banyak artis yang menunda perilisan album terbaru mereka, atau bahkan merilis album lengkapnya secara tiba-tiba.
Di antara semua kegiatan berdonasi, mengatur, dan menjaga jarak sosial yang harus Anda lakukan, Anda punya lebih dari beberapa rilis kejutan untuk mengisi waktu Anda: Childish Gambino’s 3.15.20paku sembilan inci’ Hantu V – VIdan Dua Lipa Nostalgia Masa Depanuntuk beberapa nama.
Namun, pastikan Anda tidak mengabaikan Unique Salonga’s Nama-album kedua yang dibuat dengan luar biasa yang menampilkan kekuatan remaja berusia 19 tahun sebagai penulis lirik dan minatnya yang semakin besar terhadap eksperimen sonik.
Segalanya bisa menjadi sangat, sangat aneh Nama, tapi album ini tetap didukung oleh vokal Unique yang langsung dikenali, falsetto yang jelas, dan kegemarannya pada soundscapes yang kental dan psikedelik. Secara keseluruhan, rekaman ini bukanlah sebuah perubahan besar bagi penyanyi-penulis lagu tersebut, namun tentu saja menampilkan visi yang lebih terfokus dibandingkan apa yang disajikan pada debutnya di tahun 2018, Nenek. Meskipun album tersebut mengubah kepribadian dan pengaruh pada setiap lagu, Nama berpegang pada delapan lagu dengan satu tema naratif yang jelas: kegelisahan yang dibawa oleh ketenaran dan perhatian publik.
Pendekatan Unique dalam menyikapi ide-ide lirisnya cukup cerdas: entah dia memanfaatkan rasa tidak aman dan paranoianya ke dalam ritme yang energik dan tiada henti, atau – seperti dalam “Bukod-Tangi” yang tampak bahagia – dia menggunakan melodi untuk mengalihkan perhatian kita dari kesepian untuk menyimpulkan bahwa dia meletakkan telanjang. Komposisinya di sini mewakili puncak usahanya dalam debut; dia menggunakan psikedelia untuk menyeimbangkan perasaan tidak nyamannya, atau untuk menyangkalnya sama sekali. Namun, bukan berarti melodi Unique tidak layak untuk didengarkan sendiri. Inilah beberapa hook lainnya yang seharusnya sama menariknya dengan pukulan-pukulan sebelumnya. Riff gitar sentral yang agresif dari “Lamang Lupa” dan chorus “Huwag Ka Sanang Magagalit” yang melonjak muncul di benak saya.
Semua Nama dibalut dengan produksi halus yang membuat setiap lagu terasa ekspansif, tidak peduli seberapa sederhana tulisan Unique. Instrumen pembuka elektronik “Korporasyon” dan hentakan “Dambuhala” sangat bertubuh penuh, sedangkan “Pahinga” yang lembut masih berhasil menempatkan Unique dan pianonya di panggung besar.
Tapi mari kita bahas masalah yang ada di ruangan ini, yang banyak dibicarakan orang di media sosial: di pusat Pangalan terdapat lagu “Delubyo” yang berdurasi lima menit, bukan sebuah lagu instrumental dan lebih merupakan sebuah film pendek auditori yang berdiri sebagai satu kesatuan. salah satu hal teraneh yang pernah diungkapkan oleh seorang musisi populer belakangan ini. Itu juga salah satu hal paling menarik yang dapat Anda dengarkan tahun ini. Lagu ini menggunakan berbagai sampel suara, mulai dari tawa dan laporan berita hingga khotbah dan suara pertengkaran rumah tangga – semuanya bercampur menjadi badai kebisingan dan kemarahan yang memusingkan dan menimbulkan firasat buruk.
Tapi “Delubyo” tidak hanya aneh. Yang patut dipuji oleh Unique adalah dia mempertahankan nada dan alur naratif yang sangat konsisten di sepanjang lagu, membuatnya menarik untuk didengarkan pertama kali dan bahkan lebih bermanfaat lagi setiap kali didengarkan berulang-ulang. Seperti kebanyakan film eksperimental hebat, film ini berakar pada tema yang jelas, namun tetap mengundang beragam interpretasi. Jika Unique ingin menghabiskan sisa karirnya hanya dengan memproduksi lagu seperti ini, tidak masalah sama sekali.
Namun, dalam konteks meditasi Pangalan pada ketenaran, “Delubyo” berhasil – ambisinya membayangi keseluruhan album (baik atau buruk), berfungsi sebagai tanda dari semua kekhawatiran yang tumpang tindih yang disebabkan oleh dunia modern. . . “Korporasyon” dan “Dambuhala” bekerja dengan cara yang sama, menjadikan mesin industri dan selebriti sebagai kekuatan antagonis yang mendistorsi persepsi Unique tentang dirinya sendiri.
Sisa Nama adalah perjalanan keraguan dan keragu-raguan yang ditulis dengan tajam. “Lang Lupa” menangkap konflik ini dengan sangat baik: “Lang Lupa, kemana kamu akan membawaku? / Sebenarnya aku tidak ingin menghadapinya / Aku hanya ingin melupakannya / Aku punya masalah, setidaknya untuk sementara.” Dengan lagu-lagu seperti ini dan “Mga Namada Mo,” Unique mengakui sulitnya posisi artis muda seperti dirinya. Entah dia menyesuaikan diri dan mencapai kesuksesan tersendiri, atau dia jatuh kembali ke bumi untuk menghadapi kelemahan terdalamnya, tetapi tanpa sistem dukungan yang ditawarkan selebriti kepadanya.
Untungnya, kepribadian Unique berhasil menemukan kedamaian yang tidak nyaman di akhir album.
Saat Panganal mencapai “Pahinga”, dia menghilangkan ketidakpastiannya dan mengulangi, “‘Di tayo para sa lahat.” Namun dalam “Huwag Ka Sanang Magagalit” ia mundur, masih gelisah, meski dengan kapasitas yang bisa ia kendalikan. Ini adalah penggambaran yang sempurna dan mencela diri sendiri yang ironisnya menegaskan Unique sebagai musisi unik yang kini sepenuhnya percaya diri dengan kemampuannya. Tidak perlu mengasosiasikannya dengan kelompok sebelumnya; Unik memastikan kita mengingat namanya. – Rappler.com
Emil Hofileña adalah seorang penulis dari Kota Quezon. Saat ini dia sedang mengambil studi pascasarjana di bidang Komunikasi.
Ia terpilih sebagai juri Penghargaan Akademi Seni dan Sains Film Filipina (FAMAS) 2018, dalam kategori film fitur.
