blog.fcuzhhorod.com

Peringatan kehancuran! Entri MMFF pemenang penghargaan Mikhail Red, dalam arti tertentu, ‘menempatkan kita dalam mimpi buruk dunia korporat dan era digital’.

Spoiler di depan!

MANILA, Filipina – Setiap menit berakhir 500 jam video diposting di YouTube. Setiap hari ada tentang 95 juta foto dan video dibagikan di Instagram, 100 juta jam video konsumsi di Facebook, dan banyak lagi 500 juta tweet dirilis di Twitter. Pada tingkat ini, tidak berlebihan jika dikatakan bahwa konten media telah lama menentukan cara kita berpikir dan berperilaku, baik atau buruk, terutama di Filipina – salah satu pengguna internet terbesar di dunia setelah Afrika Selatan.

Di balik banyaknya informasi yang kita temui secara online adalah moderator konten yang melakukan pekerjaan kotor pembersihan digital dan memutuskan konten apa yang dapat kita konsumsi.

Premis ini menginformasikan karya terbaru Mikhail Red Penghapusyang meraih tujuh penghargaan, antara lain penghargaan Film Terbaik, Sutradara Terbaik, dan Aktris Terbaik untuk Nadine Lustre, di Metro Manila Film Festival (MMFF) 2022 Gabi ng Parangal pada Selasa, 27 Desember.

Di tengah-tengah film ini adalah Lyra (Lustre), seorang pekerja outsourcing untuk sebuah perusahaan peninjau konten, yang disebut sebagai penghapus yang bertugas menyaring gambar-gambar yang tidak pantas dan penuh kekerasan untuk merembes ke kedalaman ruang virtual. Rekan kerjanya melihat Lyra sebagai orang yang tenang dan tenang, tidak terpengaruh oleh banyaknya unggahan grafis yang harus dia gali setiap hari hanya untuk memenuhi kuotanya. Mereka tidak tahu bahwa dia meminum obat “penenang” yang diberikan oleh bosnya yang menyeramkan, Simon (Jeffrey Hidalgo) untuk menyelesaikan pekerjaannya. Gejolak internal segera menjadi lebih jelas ketika Lyra menyaksikan bunuh diri rekan kerjanya Aileen (Louise delos Reyes) setelah mengalami gangguan saraf di kantor mereka.

Ini bukan pertama kalinya Red mencoba genre horor berikutnya Menakutkan (2019), bertempat di sekolah Katolik untuk anak perempuan. Di dalam Penghapus, Rooi menangkap karakternya secara harfiah dan kiasan di sudut lingkungan kantor film yang gelap dan sesak untuk membangun ketegangan dan memuaskan ekspektasi penonton. Kita juga dapat mengapresiasi bagaimana Red menukar jumpscare murahan dengan suasana menakutkan yang menimbulkan ketakutan, mengingatkan pada film horor Jepang seperti film Hideo Nakata. Ringu (1998) dan karya Kiyoshi Kurosawa Kairo (2001) yang tumbuh subur di daerah tropis, seperti memperhatikan oleh kritikus film Ronald Cruz.

Suasana ini diperkuat dengan desain suara yang menyeramkan dan pengeditan manik yang tahu bagaimana menyandingkan perjuangan batin karakter utama dengan gambaran mengerikan dan memuakkan yang ia alami.

Naskahnya, yang ditulis oleh Mikhail bersama saudaranya Nikolas, menawarkan beberapa komentar sosial yang bermaksud baik tentang bagaimana moderasi konten yang dialihdayakan, seperti karya apa pun yang bersifat kapitalis, dapat tidak manusiawi, dengan rincian seperti kompensasi tenaga kerja yang buruk, keberadaan “Bilibid”. ” ruangan yang hampir tidak memberikan perlindungan bagi karyawan yang tertekan, dan apa yang mereka lakukan untuk mengatasi tuntutan pekerjaan. Karena itu, dengan sendirinya, jauh lebih menakutkan daripada taktik menakut-nakuti yang disengaja dalam film tersebut.

Film dokumenter seperti karya Adrian Chen dan Ciaran Cassidy Moderator (2017) dan Hans Block dan Moritz Riesewieck Pembersih (2018) telah mempertimbangkan etika praktik bisnis ini, dengan menyerang raksasa teknologi dan ketidakseimbangan kekuasaan yang terlibat, dengan melibatkan mantan moderator konten Filipina sebagai subjeknya.

Dan mengingat betapa buruknya kasus ini dibahas, Penghapus bisa memperluas kritiknya mengenai bagaimana pekerja dari negara-negara selatan sering terjebak dalam bayang-bayang teknologi internet, bagaimana garis tipis antara angka moderasi dan sensor di ruang yang penuh dengan propaganda dan disinformasi, dan bagaimana pandemi ini praktis membatasi kita pada aktivitas kita sendiri. layar dengan menghadapi secara langsung dampak yang ditimbulkannya terhadap karakter film.

Namun The Reds menolak memanfaatkan hal ini, menyia-nyiakan kerja teknis yang solid dari film tersebut, kecuali karena kesalahan pencahayaan (kantor BPO sering kali membiarkan lampu tetap menyala). Jika ada, Penghapus muncul sebagai bagian yang berjinjit antara ingin menjadi film horor tekno, kisah poltergeist, atau thriller psikologis, namun meninggalkan banyak hal yang diinginkan di semua sisi.

Apa yang diketahui orang tentang bidang khusus industri BPO ini hanya tersirat, terlepas dari detail umum yang mengabaikan dan menghapus pekerjaan yang menimbulkan trauma. Film ini begitu bersemangat untuk menciptakan misteri – atau setidaknya kesannya – namun nyaris tidak bisa mengungkapnya. Bagaimana dengan latar belakang Lyra dan hubungannya dengan Aileen? Bagaimana hantu Lyra Aileen secara mendasar berhubungan dengan moderasi konten? Dan seterusnya.

Terlepas dari sentimen seseorang mengenai berhasil atau tidaknya cerita tersebut, kita tidak dapat menyangkalnya Penghapus mengandalkan persenjataan Lustre sebagai aktris. Kilau menciptakan kontradiksi dalam diri Lyra. Suatu saat dia menenangkan sikap apatisnya dan menggunakannya sebagai mekanisme pertahanan terhadap hubungan antarmanusia yang nyata (“Kami berurusan dengan data, bukan orang”), di saat berikutnya dia dengan cepat mengembangkan kepedulian yang tulus atas penderitaan yang dialami rekan kerjanya, meskipun itu adalah penderitaan manusia. mungkin berpendapat bahwa perhatian seperti itu mungkin berasal dari perasaan bersalah.

Akting datar Lustre melengkapi keadaan film yang menyerah pada jaringan pengabaian yang membuat seseorang menyesuaikan diri dengan kekerasan, seolah mengatakan bahwa, dalam rangkaian karya ini, wilayah abu-abu sudah tidak ada lagi. Sungguh mengejutkan bagaimana Lyra mengundurkan diri dari status quo, meskipun ada kesadaran yang mengganggu tentang bagaimana rasanya diabaikan sebagai bagian dari kelas pekerja.

Kilauan membuat seseorang bertahan sampai kredit bergulir meskipun pengungkapan terakhir dianggap sebagai pilihan narasi yang buruk, meskipun film tersebut hampir tidak memberikan ruang untuk imajinasi yang lebih baik dari ketidakpastian keberadaan robot ini. Ini mungkin hanya sedetik dari penampilan aktris di Antoinette Jadaone’s Tidak pernah mencintaimu (2018), maka tak heran ia membawa pulang predikat Aktris Terbaik di festival Gabi ng Parangal.

Sangat disayangkan bahwa film ini merasakan dorongan untuk menjelaskan dirinya sendiri menjelang akhir – sebuah keputusan kreatif yang akhirnya tampak seperti sebuah karya justru karena film tersebut mengalahkan premis yang berisi dan pesan yang tajam.

Dalam arti tertentu, Penghapus menempatkan kita dalam mimpi buruk dunia korporat dan era digital: betapa mudahnya menjadi pihak yang terlibat dalam pelanggaran di tempat kerja agar tetap berada di bawah pengawasan pihak yang berwenang; bagaimana sikap mandiri, tidak peduli seberapa baik niatnya, hanya bisa berjalan sejauh ini dalam sebuah sistem yang bersedia menyerah pada ketidakadilan; dan bagaimana hal-hal yang kita pilih untuk dikonsumsi juga akan memakan kita sebagai balasannya.

Untuk film yang mengambil petunjuk dari dasar-dasar moderasi konten digital, Penghapus menggabungkan apa yang seharusnya disembunyikan dan diungkapkan, sehingga benar-benar menghambat potensi yang menjanjikan. – Rappler.com

Deleter kini tayang di bioskop-bioskop nasional.