blog.fcuzhhorod.com

Kapan Drag Race Filipina diumumkan lebih dari setahun yang lalu, ada kegembiraan yang nyata. Baik atau buruk, Balapan Tarik sebagai acara televisi merevolusi bentuk seni drag dengan membawanya ke arus utama, dan keberadaannya Drag Race Filipina memberikan banyak peluang. Lebih dari sekedar memanfaatkan budaya dan kesenian Filipina kepada khalayak global, serial ini dapat berfungsi sebagai pintu masuk untuk memanusiakan kehidupan yang aneh dan asing, bahkan di provinsi-provinsi yang sangat terpencil, sekaligus membantu menciptakan sumber pendapatan yang layak bagi para seniman.

Orang-orang memahaminya. Terlepas dari keterbatasan finansial mereka, individu dan komunitas telah mulai menciptakan ruang dan cara untuk mendukung komunitas drag lokal. Mulai dari mahasiswa yang mengajukan diri untuk mendapatkan akun WOW Presents+ bersama, hingga toko roti yang mengubah ruang mereka untuk mengakomodasi pertunjukan drag, upaya ini diciptakan dengan harapan bahwa dengan menunjukkan bahwa ada ruang di luar pertunjukan, mungkin pemodal akan mengambil risiko untuk melakukannya. memberi lampu hijau pada proyek-proyek yang lebih banyak dan lebih baik dengan cerita-cerita aneh dan individu-individu di tengahnya.

Dalam tiga episode pertama, franchise ini dengan cepat menghangatkan hati masyarakat Filipina dengan referensi khas Filipina – dengan episode ketiga, “Keluar Makan!,” yang menerima salah satu skor IMDB tertinggi dalam sejarah Drag Race. Chemistry pemenang dari daftar ratu yang luar biasa – Menjembatani, Corazon, Eva LeQueen, Gigi Era, Nona Morgana, Marina Musim Panas, Mint Segar, Paula Nicole yang terhormat, Pangeran, Turing, Kebun anggur mewahDan Siluetyang semuanya layak untuk disebutkan di sini – audiensi yang tertahan, humor mereka diimbangi oleh pengakuan mereka yang tulus dan penuh gairah.

Namun, seiring berjalannya seri, kualitas produksi (bukan ratunya!) mulai menurun, dengan tantangan video musik terbaru hampir tidak dapat ditonton karena cahaya latar yang tidak tepat.

Kenyataannya adalah pasca produksi Drag Race Filipina tidak mengikuti bakat para ratu. Dalam banyak kasus, hal ini mengganggu pengisahan cerita: musik latar menenggelamkan dialog dan terkadang nadanya tidak konsisten dengan apa yang terjadi di layar; pencahayaan yang keras dan gradasi warna yang kasar membuat sulit untuk melihat detail wajah dan pakaian ratu, terkadang mengaburkannya sepenuhnya; hasil pengambilan gambarnya goyah dan memusingkan, dibandingkan dengan kualitas perangkat genggam dari entri Cinemalaya. Yang lebih buruk lagi adalah bahwa masalah-masalah ini diperhatikan oleh para profesional industri dan penonton biasa, oleh penonton lokal dan internasional, dan oleh orang-orang yang tidak terbiasa dengan bentuk seni tersebut dan oleh seniman drag itu sendiri.

Direktur Kreatif Kelima Solomon (Exorsis, aku lupa melupakanmu) sebelumnya membahas permasalahan ini secara online, dengan mengatakan bahwa permasalahan tersebut telah ditangani dan bahwa sebagian besar audiens memahami keterbatasannya mengingat konteksnya. Difilmkan pada puncak booming Delta tahun lalu, Drag Race Filipina menderita kendala keuangan dan logistik yang sama seperti ratu dan produksi lainnya karena protokol COVID. Namun jika perbaikan yang dijanjikan tidak kunjung terwujud, bagaimana mungkin pemirsa bisa membiarkannya begitu saja? Apalagi jika Anda mempertimbangkan hal ini PH yang meradangdipimpin oleh aktor lama yang menjadi sutradara pertama kali Ice Seguerra tampaknya memiliki lebih sedikit masalah.

Alih-alih menanggapi serangan online dengan hasil yang lebih baik, juri dan produser malah memilih untuk memusuhi penggemar yang sama yang muncul dan muncul untuk franchise dan ratu — mulai dari pengguna Twitter acak yang merasa malu, hingga pemirsa yang mengkritik kekurangan mereka. referensi, untuk mengabaikan semua kritik online sebagai “perkataan kebencian” terhadap komunitas queer.

Drama di luar kompetisi seperti itu tidaklah mengejutkan. Balapan Tarik telah ditentang di masa lalu karena para penggemarnya yang keji – yang sebagian besar merupakan budayanya klasisisme dalam komunitas queer dan gagal mengenali kebencian yang berlebihan ratu warna. Semua ini diperparah pada platform seperti Twitter, di mana konteksnya mudah dihapus atau diabaikan, sehingga mengaburkan batas antara kritik yang adil dan ujaran kebencian.

Namun dengan menggunakan platform mereka untuk mempermalukan dan membungkam orang-orang yang memiliki pendapat yang valid, hakim, produser, dan anggota produksi menggunakan posisi kekuasaan mereka untuk menarik perhatian pada upaya mereka sendiri, sebuah tindakan yang dianggap sebagai tindakan mempertahankan diri dan kepentingan pribadi, baik disengaja atau tidak. bukan. Namun dalam prosesnya, mereka mengalihkan fokus dari karya dan kesenian para ratu yang ingin mereka rayakan, yang kisah-kisahnya tidak dapat mereka pertahankan. Apa dampaknya terhadap budaya kita jika orang-orang yang meneliti ratu ratu tidak mau diperiksa? Dan apakah, berkali-kali, bahkan bersikap bermusuhan terhadap para pengkritiknya?

Sebagian besar masukan tersebut diabaikan dengan asumsi bahwa penonton tidak mengetahui hal yang lebih baik: “Jika Anda tidak melakukan drag atau tidak sedang dalam pekerjaan produksi, maka Anda tidak tahu apa yang Anda bicarakan.” Namun, sudut pandang ini bersifat klasis dan mengabaikan kondisi material yang menghalangi masyarakat memiliki waktu dan sumber daya untuk mendidik diri mereka sendiri. Bagian dari berbagi bentuk seni apa pun adalah membuka diri terhadap wawasan non-profesional dan penonton, seperti halnya juri, versus ratu, hanya mampu menentukan apa yang ada di depan mereka.

Dalam konteks Balapan Tarik, upaya untuk memfokuskan percakapan budaya pada “kebaikan” secara historis tidak membuahkan hasil yang berarti. Hal ini tidak membenarkan segala bentuk ujaran kebencian, penindasan atau bahkan tindakan intimidasi (misalnya ancaman pembunuhan) terhadap ratu dan mereka yang terlibat dalam produksi. Namun hakikat berada di pusat kebudayaan (sementara) adalah menempatkan diri sendiri dan tunduk pada konsensus dan ketidaksepakatan. Ketika cerita-cerita dan bentuk-bentuk seni yang aneh, yang secara historis terpinggirkan, memasuki arus utama, akan selalu ada argumen mengenai hal tersebut – tentang siapa yang dapat menceritakan kisah tersebut, bagaimana cerita tersebut diceritakan, dan siapa yang pantas mendapatkan penghargaan, terutama untuk sebuah bentuk seni seperti drag yang subversinya tertanam dalam sifatnya.

Dengan cara yang sama seperti itu Drag Race Filipina masih berjuang untuk menemukan pijakannya sebagai sebuah produksi, penonton masih secara individu dan kolektif menciptakan bahasa seputar wacana. Tidak semua orang pandai bicara atau ramah, terutama pada tahap awal. Dengan mengejek minoritas yang vokal (dan mungkin bahkan penuh kebencian), hakim dan produser Drag Race Filipina berisiko mengasingkan sebagian besar pemirsanya – yang sebagian besar tidak mempunyai pengetahuan sama sekali mengenai proses produksi.

Balapan Tarik dibangun di atas gagasan bahwa kita dapat mengkritik karya dan merayakannya pada saat yang bersamaan. Jelas, penonton menginginkan musim yang akan datang Drag Race Filipina. Mereka muncul di pesta-pesta menonton, hanya berlangganan saluran acara tersebut, menunjukkan dukungan melalui media sosial, dan secara terbuka memberikan manfaat dari keraguan kepada mereka yang terlibat dalam produksi, terlepas dari kecenderungan politik mereka. Tidak ada seorang pun yang mau mengambil kesempatan dari orang-orang yang membantu menceritakan kisah-kisah aneh, terutama mereka yang tergabung dalam komunitas LGBTQ+. Namun jika karya tersebut hancur karena kritik negatif, maka karya tersebut tidak dapat berdiri sendiri. Dan itu telah runtuh selama beberapa waktu sekarang.

Pinjam kata-kata kritikus film dan penulis Richard Bolisay: kritik tidak menentukan siapa Anda, namun tanggapan Anda terhadap kritik tersebut menentukan siapa Anda. Drag Race Filipina diperbarui untuk a musim kedua. Hal ini tidak lagi dalam bahaya pembatalan, juga tidak diunggulkan. Jika waralaba tidak dapat menghormati penontonnya, mereka tidak perlu heran jika orang-orang membawa bakat dan uang mereka ke tempat lain. – Rappler.com