blog.fcuzhhorod.com

Peringatan seratus tahun sinema Filipina dirayakan pada Festival Film Internasional Busan tahun ini di Korea Selatan

BUSAN, KOREA SELATAN – Selama satu abad, sinema Filipina telah mendapatkan pengakuan internasional karena sutradara dan penulis skenario film – melalui berbagai era – menggambarkan kekhasan dan universalitas masyarakat Filipina.

Ada pengalaman kolonialisme dan kesedihan fin de siècle, darurat militer dan dampaknya terhadap kehidupan sehari-hari dan hubungan keluarga, pemberontakan pemuda dan perempuan terhadap norma-norma masyarakat, ekonomi politik yang bertujuan untuk pergi ke luar negeri, kemiskinan pedesaan dan kesepian perkotaan, dan yang terbaru, kampanye melawan obat-obatan terlarang.

Yang terakhir adalah tema yang dilibatkan secara kritis oleh Brillante Ma Mendoza, misalnya dalam serial Netflix-nya Ya yang ditindaklanjuti dengan filmnya di Festival Film Internasional Busan (BIFF) tahun ini. Alpha, hak untuk membunuh Hal ini menunjukkan betapa nyatanya operasi polisi terhadap pengedar narkoba tidak dapat dipisahkan dari dampak pembunuhan di luar proses hukum dan dehumanisasi yang diakibatkan oleh proses tersebut.

Mendoza juga tampil bersama bepergianFilm 3 bagian yang disutradarai oleh 3 raksasa sinema independen Filipina: Mendoza, Lav Diaz (dikenal dengan Norte, Akhir sejarah, 2013) dan Kidlat Tahimik, juga dikenal sebagai “Bapak Teater Independen Filipina”. Fitur tersebut menggambarkan kehidupan di Luzon, Visayas dan Mindanao.

Dominasi laki-laki

bepergian adalah contoh dominasi laki-laki dalam sinema Filipina, sebuah topik yang dibahas pada pertemuan meja bundar antara para pembuat film dan produser Filipina yang diselenggarakan oleh Dewan Pengembangan Film Filipina di BIFF.

“Kami masih bergelut dengan masalah representasi meskipun sejarah film Filipina penuh dengan perempuan kuat – karakter perempuan yang kuat, penulis skenario, dan produser-matriark,” kata Sari Raissa Lluch Dalena, pembuat film dan sarjana yang menyutradarai. Ka Oryang di 2011.

Aku menginginkanmu dengan seluruh hipotalamusku (2018), disutradarai oleh Dwein Baltazar dan diproduksi oleh Bianca Balbuena, menjadi salah satu film yang turut membantu mengubah keseimbangan gender. Dalam film tersebut, Aileen yang menarik mewujudkan keinginan, impian dan kerinduan empat pria di Avenida Rizal di Manila – seorang yang bekerja di sebuah toko peralatan, sudah lama menjanda; seorang di toko pakaian yang ingin kembali ke provinsi asalnya; orang yang datang melalui pencopetan dan mungkin berfantasi untuk benar-benar menjadi Aileen; dan seorang siswa yang pacarnya meninggalkannya.

Aileen terlibat dan menghindari semuanya, tampaknya secara bersamaan, dan film ini mengeksplorasi tema-tema seperti ketidaksesuaian gender, kemiskinan, kesepian perkotaan, dan migrasi tenaga kerja.

Tinggal dan pergi

Migrasi adalah hal yang penting Impian Eleuteria (2010), di mana sutradara Remton Zuasola menggambarkan hari ketika Eleuteria, seorang wanita muda dari pulau terpencil, harus pergi ke luar negeri untuk menikahi Hans, seorang pria Jerman yang diperkenalkan ibunya melalui sebuah broker.

Eleuteria tidak mau pergi dan tidak mau tinggal. Pacar lokalnya mencoba membujuknya untuk melarikan diri bersamanya; sepupunya memberikan nasihat berdasarkan pengalamannya sendiri menikah dengan orang asing (“itu tidak mudah, lho”); broker terus melanjutkan (“sudah terlambat untuk mundur sekarang”); sang ibu juga mendorong tanpa henti; sang ayah diremukkan dan dikesampingkan; Eleuteria sendiri menjadi gila, hanya menemukan momen kedamaian ketika dia bertemu dengan teman lama sekelasnya di dermaga dan tema cinta sesama jenis yang mustahil diisyaratkan.

Di dalam Batu Sinyaldisutradarai oleh veteran bioskop Chito Roño, Intoy, seorang anak laki-laki cantik tercinta dengan kepedulian yang tulus terhadap lingkungannya, berjuang di dua bidang yang terkait: Untuk membantu saudara perempuannya di Finlandia mendapatkan hak asuh atas anak yang ditinggalkannya bersama seorang pria yang kasar, dan mempertahankan pacarnya. yang ayahnya ingin mengirimnya bekerja di bar, untuk orang asing, di pulau lain.

Balasan dari arsip

Dengan judul “Sinema Respons Bangsa”, BIFF menayangkan film-film klasik seperti 70an (2002) berdasarkan novel Lualhati Bautista tentang tahun-tahun Darurat Militer yang dilihat dari sudut pandang seorang ibu dari lima anak laki-laki, yang berjuang dengan tanggung jawab dan kepeduliannya terhadap anak-anaknya serta keinginannya untuk melepaskan diri dari kontrol patriarki dan muncul sebagai subjek politik.

Pengalaman dan permasalahan perempuan dalam menghadapi norma-norma masyarakat – baik ketika mereka mengikuti norma-norma tersebut maupun ketika mereka memberontak – juga dibahas dalam dua karya klasik lainnya di BIFF.

Potret artis sebagai orang Filipina (1965) menggambarkan dua saudara perempuan yang tinggal di sebuah vila kolonial tua bersama ayah mereka yang seorang pelukis tua di era sebelum Perang Dunia II yang memusnahkan sebagian besar sisa-sisa masyarakat kelas atas sebelum kemerdekaan Manila.

Moral (1982), disutradarai oleh Marilou Diaz-Abaya dan disebut sebagai pernyataan feminis pertama dalam sinema Filipina, mengikuti 4 teman perempuan muda yang berjuang untuk menemukan jalan mereka di awal tahun 1980-an di Filipina, di mana segala sesuatunya sedang mengalami transformasi namun tetap sama.

Dari berbagai sudut pandang, film-film Filipina yang diputar di BIFF mengkaji tantangan sejarah dan kontemporer bagi Filipina sebagai sebuah negara dan bagi individu dan kolektif yang menghuninya.

Seperti yang ditunjukkan oleh kata “reaksi” dalam presentasi bersama mereka, mereka tidak memberikan jawaban, namun mengajukan pertanyaan dan berkontribusi untuk mengangkat diskusi mengenai politik, ekonomi dan budaya. – Rappler.com

Nina Trige Andersen adalah jurnalis lepas dan sejarawan