blog.fcuzhhorod.com

‘Liway’ adalah sebuah karya pribadi yang menakjubkan karena mengambil kisahnya dari kenangan Kip Oebanda yang tumbuh dalam kungkungan penjara orang tuanya.

Dalam salah satu adegan di Kip Oebanda FajarDakip (Kenken Nuyad), berbicara kepada kerumunan pengunjuk rasa di luar kamp tempat dia tinggal sepanjang hidupnya, bercerita tentang bagaimana dia melihat sebuah manekin, bagaimana boneka itu hampir terlihat seperti orang sungguhan, hanya saja boneka itu tidak berbicara atau bergerak.

Kisah anak laki-laki tersebut tampaknya tidak berbahaya dalam arti bahwa kisah tersebut hanya menyampaikan rasa ingin tahu sang karakter mengenai segala hal yang selama ini tidak dapat dilihatnya. Namun, kata-kata sederhananya memiliki makna ganda, terutama jika didengar oleh khalayak yang memiliki kebebasan untuk melihat masyarakat tidak hanya dari kapasitasnya untuk berbuat baik, tetapi juga dari kecenderungannya untuk melakukan penindasan.

Kata-katanya menantang dan memaksakan pertanyaan apakah, dalam sebuah rezim yang penuh dengan segala macam pelanggaran, kita telah berubah menjadi boneka yang kosong dari kata-kata dan perbuatan.

Luar biasa pribadi

Fajar adalah sebuah karya pribadi yang menakjubkan karena narasinya diambil dari kenangan masa kecil Oebanda di penjara orang tuanya.

Yang menarik dari film ini adalah film ini tidak hanya menggambarkan realitas pengalaman. Kisah ini mencapai tingkat yang lebih tinggi ketika ia dengan gagah berani berupaya untuk membangkitkan patriotisme di antara para pendengarnya melalui bagian-bagian yang dibuat dengan cermat yang mengubah kecintaan terhadap bangsa menjadi hal-hal yang dapat diterima. Film ini adalah melodrama yang blak-blakan.

Hal ini sangat emosional, terkadang sampai pada titik putus asa. Namun, ia pantas mendapatkan air mata dan sorakan sesekali. Ada tujuan yang jelas dan sangat mulia dalam upayanya yang kurang ajar untuk mengukir sentimen dari masa lalu di mana politik kabur dengan kepentingan pribadi, karena seruannya untuk berbelas kasih secara komunal sangat penting saat ini.

Oebanda adalah seorang sutradara yang film-filmnya tidak pernah bersifat pelarian yang dangkal.

Tumbang Preso (2014) meminjam elemen dari film pelarian dari penjara untuk menyoroti perdagangan manusia dan kondisi kerja mengerikan yang terjadi setelahnya. Anak Bar (2017), di sisi lain, mengenang film-film teman laki-laki yang populer beberapa dekade lalu, namun kesenangannya sering kali digantikan oleh niatnya untuk menyoroti keluhuran profesi hukum yang terlupakan. TIDAK (2017) menggabungkan elemen horor dengan penggambaran suasana kanibalistik yang tak tergoyahkan yang menyelimuti perang melawan narkoba saat ini.

Jelas bahwa Oebanda adalah pendukung yang cerdas dalam menggunakan karya seninya sebagai cara untuk menyampaikan pesan-pesan luhur. Seringkali pesan-pesan tersebut ditenggelamkan oleh ambisi artistik dan kepintaran yang salah arah. Fajar Oebanda akhirnya menemukan titik terbaik di mana upaya kreatifnya berpadu sempurna dengan pembelaannya yang jujur.

Performa yang mudah

Hal itu tentu saja membantu Fajar dibawakan oleh kinerja tanpa usaha dari Glaiza de Castro sebagai komandan pemberontak yang harus membesarkan seorang putra di lingkungan genting di mana kebebasan jarang terjadi.

De Castro beralih dari kekuatan yang tak terbantahkan ke kelembutan yang menyayat hati hanya dengan sikap sopan dari matanya yang menggugah. Ada keyakinan dalam cara dia mengucapkan kata-katanya, tidak peduli seberapa saratnya dengan slogan. Ada gairah yang menggugah saat ia menyanyikan lagu-lagu nasionalisnya, dengan lirik yang sangat membingunkan perannya sebagai orang tua dan patriot. Sederhananya, ia berperan sebagai jiwa nyata dari film tersebut, jiwa yang dengan indah mengiringi perjalanan Dakip yang sudah menawan menuju kesadaran akut betapa luas dan kejamnya dunia ini, menjadikannya landasan, kadang-kadang, bahkan merenungkannya.

Nuyad adalah wahyu. Dia menjalankan perannya dengan komando dan kedewasaan.

Nuansa lembut dan kerangka sederhana yang diberikan sinematografer Pong Ignacio pada film ini memungkinkan cerita menghasilkan keajaiban tanpa hiasan yang tidak perlu.

Namun, musik Nhick Ramiro Pacis terkadang mengganggu, terutama pada saat-saat ketika keheningan bisa lebih berdampak daripada melodi yang menggairahkan. Pengeditan Chuck Gutierrez yang terampil menghasilkan sebuah film yang memiliki alur yang indah dan elegan, film yang naik turun emosinya secara intuitif ditempatkan untuk mencapai klimaks yang mencekam.

Ode untuk menikmati kebebasan

Fajar bukanlah film yang sempurna, namun apa yang berhasil sungguh menarik.

Di tengah hasrat membara Oebanda untuk membuat film sebagai penghormatan kepada ibunya, ia juga membuat film yang mengajak penontonnya untuk menjadi boneka boneka yang nyaman tanpa menghilangkan keinginan untuk berkata-kata atau bertindak.

Film ini bukan hanya sebuah pujian atas kenikmatan kebebasan yang telah dirampas dari karakternya. Ini juga merupakan bukti harga yang harus dibayar atas kebebasan yang terkadang kita anggap remeh. – Rappler.com

Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah Tirad Pass karya Carlo J. Caparas.

Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.