blog.fcuzhhorod.com

Demokrasi cukup sulit dijabarkan. Dari asal Yunani hingga saat ini, pemahaman kita tentang demokrasi telah berkembang sepanjang sejarah. Perjuangan bersejarah kita untuk kemerdekaan dan emansipasi terus berlanjut bahkan tanpa adanya kekuatan kolonial secara fisik.

Sejak lama, sinema telah digunakan untuk mengeksplorasi konsep dan pengalaman demokrasi di Filipina. Sejak masa Darurat Militer ketika film digunakan untuk menumbangkan sensor, hingga saat ini ketika kerusuhan politik dituangkan dalam cerita, sinema terutama digunakan sebagai alat demokrasi karena didorong oleh kebebasan dan kebersamaan.

Tindakan menciptakan film memerlukan kolaborasi dan produk dapat dilihat sebagai komposisi ulang perspektif secara kolektif. Bahkan tindakan menonton film pun memerlukan bentuk kemandirian ini, bahkan dalam komunitas.

Namun, ketika kita berbicara tentang sinema dan demokrasi Filipina, kita membatasi diri pada film biografi fiksi pahlawan nasional – seperti karya Marilou Diaz-Abaya. Jose Rizal (1998) dan Jerrold Tarog Jenderal Luna (2015). Meskipun ini adalah contoh utama film yang mengangkat perjuangan kemerdekaan secara langsung, perjuangan bersejarah lahir dari lebih dari sekadar kisah segelintir orang. Fokus kita sebagai masyarakat terhadap narasi-narasi dominan ini sering kali mengabaikan tindakan kemerdekaan dan revolusi yang tampak sehari-hari.

Untuk perayaan Hari Kemerdekaan dan dalam upaya memperluas pemahaman kita tentang demokrasi, saya memilih untuk berbicara dengan beberapa kritikus film tentang film apa yang langsung terlintas di benak kita ketika memikirkan demokrasi, kemerdekaan, dan kebebasan.

Ketika saya pertama kali didekati tentang hal ini, saya langsung memikirkan dua film — karya Mario O’Hara Tiga orang jahat (1976) dan Marilou Diaz-Abaya Moral (1982). Alasannya mudah untuk diketahui, karena kedua film tersebut dibuat pada masa Darurat Militer dan keduanya secara terbuka menggambarkan perjuangan rakyat Filipina melawan pemerintah mereka.

Yang pertama menggambarkan ketegangan yang timbul akibat pertikaian antara kekuatan imperialis selama Perang Dunia II. Dengan tidak adanya demokrasi, kita dapat memahami pentingnya demokrasi dalam masyarakat Filipina. Di sisi lain, yang terakhir ini melukiskan perjuangan kemerdekaan melalui kacamata seorang perempuan yang sudah beranjak dewasa.

Patriarki adalah tangan tak kasat mata yang mencekik dan menghalangi mereka menjadi perempuan menurut definisi mereka sendiri. Kedua film tersebut secara terbuka mengeksplorasi pembebasan perempuan, kondisi material yang mengarah pada penindasan terhadap pilihan, dan berbagai wajah revolusi yang lahir dari keadaan yang ada.

Contoh kontemporer dari eksplorasi sinematik demokrasi yang tidak lazim adalah karya Glenn Barit Pembersih (2019). Meskipun cerita ini sebagian besar berpusat pada masa transisi siswa-siswa provinsi keluar dari sekolah menengah atas, cerita ini sarat dengan nuansa politik yang menunjuk pada sistem yang lebih besar yang merusak anak-anak ini di berbagai tingkatan: dari Bulan Gizi hingga Kabataan Sanggunian. Rasa malu, rasa bersalah dan utang-na-loob meliputi situasi sosial di mana petugas kebersihan berpartisipasi dan tekanan untuk menjadi bersih dan murni sangat besar.

Pemberontakan tampaknya terjadi pada kesediaan untuk menjadi kotor dan menyukainya.

John Patrick “Joker” Manio

Pencipta Sinema Sensual dan Wakil Presiden Cine Critico Filipina; Kotak surat: @cinesensual

“Memilih film yang mendefinisikan ‘demokrasi’ dan ‘kemerdekaan’ agak sulit, tergantung pada siapa Anda bertanya. Orang dapat dengan mudah menafsirkannya sebagai film yang terlalu patriotik dan bertentangan dengan konsep nasionalisme orang lain. Bagi saya, saya akan memilih Kisah Tukang Cukur (2013) dan 70an (2002). Masing-masing negara menunjukkan pentingnya solidaritas kelas menengah dan kelas pekerja dalam menggulingkan institusi yang menindas.

Kisah Tukang Cukur melihat pentingnya solidaritas kelas pekerja dalam menggulingkan institusi yang menindas. Hal ini juga menunjukkan pembebasan feminis yang sesungguhnya. 70an melihat bagaimana keluarga kelas menengah Filipina menyadari pentingnya protes selama, namun tidak terbatas pada, masa fasisme. Film ini juga menunjukkan peran integral kelas menengah dalam menjaga demokrasi.

Kedua film tersebut memberikan kekuasaan kepada rakyat, berbeda dengan beberapa film yang berfokus pada kekuasaan negara atau individu ‘besar’.”

Ligaya Villablanca

Mantan presiden CINEMATA, anggota Asosiasi Kritikus Film Filipina; Kotak surat: chickenligaya

“Film Filipina yang memberi saya pemahaman yang baik tentang demokrasi adalah (1) Sang Pembuat Raja (2020) dan (2) Gemerisik dedaunan: Di Dalam Revolusi Filipina (1988) semata-mata karena aktifnya pemaparan absurditas pemerintah yang membuat saya mempertanyakan hak asasi manusia mana yang dijunjung tinggi dan mana yang diabaikan/disalahgunakan.

Juga fakta tragis itu Gemerisik dedaunan membutuhkan waktu lebih dari 30 tahun untuk mengadakan pemutaran perdana PH. Ini adalah film dokumenter yang menurut saya pribadi berguna dan demokrasi masih disalahgunakan hingga hari ini. Saya juga ingat berada di pemutaran perdana Cebu Sang Pembuat Raja dan menurutku Active Vista yung malam-organisir siangnya, aku ingat mereka juga berjuang untuk mendapatkannya di bioskop nasional yang banyak bicara. Padahal keduanya bukan disutradarai oleh sineas Filipina.

Untuk film Filipina, saya akan memilih film Lav Diaz Utara, Ke Sejarah. Ia memiliki eksplorasi kebebasan yang disengaja melalui dialog dan tindakan. Diaz meliput beberapa tema dan melakukannya dengan sangat baik. Dia tidak membatasi dirinya untuk menampilkan tema-tema seperti itu karena ini adalah kebenaran yang kita tidak tahu perlu kita lihat.

Seandainya durasinya lebih pendek (atau konvensional), mungkin bisa direduksi menjadi kritik sosio-politik lainnya, namun durasi yang panjang digunakan dengan semacam catnip sinematik yang membuat penonton yang rendah hati mengikuti irama yang mengundang. Saya rasa faktor ini menjadi pendorong saya untuk memahami film Diaz, tidak peduli betapa menakutkannya film tersebut pada awalnya.

Pada akhirnya hal ini menimbulkan pertanyaan: ‘Bisakah seorang pemikir hebat juga menjadi seorang pembunuh?'”

Putri Kinoc

Pemimpin Redaksi Ulasan Polisi Film dan co-host dari Klub Sinema Dunia Ketiga siniar; Kotak surat: @cess_kinoc

“Ada banyak, tapi satu film yang memberikan dampak bagi saya dalam hal kemerdekaan/kebebasan Filipina adalah 70an. Mungkin karena saya melakukan perjalanan untuk membaca materinya sebelum melihat adaptasinya terlebih dahulu. Saat anak berusia 13 tahun mencoba memahami keyakinan berbeda yang dianut setiap orang di sekitar saya, kata-kata yang diucapkan Lualhati Bautista tentang masa yang tampak begitu rapuh adalah sesuatu yang lain.

Dia mengizinkan saya melihat bagian-bagian dari masa itu yang ingin didokumentasikan oleh penulis lain untuk mengingatkan kita akan masa-masa kegagalan yang kejam dalam kehidupan setiap orang Filipina. Melihatnya dalam bentuk penuh sebagai adaptasi juga brutal, penampilan setiap aktor – dari Piolo Pascual hingga Marvin Agustin, hingga John Wayne Sache dan Danilo Barrios. Dan tentu saja, Vilma (Santos).

Ini adalah jenis film yang membuat Anda merasa ngeri dan menyedihkan sekaligus menjadi peringatan bagi semua orang, tetapi kemudian orang-orang lupa. Hal yang sama juga terjadi pada cara kita menebus kemerdekaan kita: besar namun berumur pendek.”

Richard Bolisay

Asisten profesor di UP Film Institute dan penulis Sampaikan kepada Saya dengan Lembut: Esai tentang Sinema Filipina; Kotak surat: @rbolisay

“Film pertama Memang yang terlintas dalam pikiran adalah Endo oleh Jade Castro,” kata Bolisay. Film ini, yang pertama kali ditayangkan di Cinemalaya pada tahun 2007, mengikuti Leo (Jason Abalos) dalam serangkaian pekerjaan kontrak abadi dengan harapan dapat menafkahi keluarganya. Dia menjadi kecewa dan bertemu Tanya – di dalamnya dia menemukan stabilitas dan keselamatan dari transisi yang konstan.

Sekilas, hal ini tidak sesuai dengan konsepsi tradisional kita tentang film yang berhubungan dengan demokrasi seperti misalnya Suster Stella L. atau Fajar. Namun karena tidak adanya narasi besar ini, maka kisah ini melukiskan kisah yang sering diabaikan dalam diskusi mengenai demokrasi dan kebebasan: kisah kelas pekerja; dari mereka yang sering tersisih karena keterbatasan realitas materialnya.

Dari pekerjaan kontrak yang harus dilakukan Leo untuk membebaskan keluarganya dari kemiskinan hingga seks di hotel-hotel yang banyak jumlahnya, sifat transaksional dari banyak interaksi membingkai kehidupan Leo dalam cengkeraman kapitalisme yang tiada henti. Cinta dan romansa menjadi pelarian dari keterbatasan tersebut, namun pada akhirnya juga tidak mampu bertahan di lingkungan tersebut. Film ini merupakan sebuah bentuk aktivisme yang tenang namun kuat, tepatnya dalam cara ia memperluas empati dan kepedulian terhadap karakternya: memperlakukan mereka sebagai manusia, bukan sebagai subjek atau karikatur. – Rappler.com

Jika Anda ingin mengakses daftar film dalam artikel ini atau jika Anda ingin menyumbangkan film Anda sendiri yang telah membantu Anda memahami demokrasi, kemerdekaan dan kebebasan, saya telah membuat daftar Letterboxd Di Sini.