Mengapa orang dewasa (seperti saya) masih membaca komik
- keren989
- 0
Demi pengungkapan penuh, saya membaca novel dari berbagai genre (Jane Austen, John Steinbeck, Stephen King, JK Rowling, dan Ursula Le Guin adalah favorit), buku sejarah, dan fiksi sejarah (saat ini sedang membaca karya klasik Barbara Tuchman Senjata Agustus dan Erik Larson Yang Indah dan Yang Keji) dan puisi (salinan saya dari Walt Whitman’s Daun rumput memiliki banyak bookmark yang menandai halaman berbeda).
Tapi saya ngelantur.
Saat ini, Anda akan kesulitan menemukan siapa pun yang tidak mengenal Avengers, Spider-Man, Iron Man, Batman, Wonder Woman atau, bahkan Thanos.
Buku komik dan karakter yang mengisi halaman-halamannya telah menjadi begitu meresap dalam budaya pop modern sehingga kita melihat kemiripannya pada sampul ponsel, kaos oblong, makanan cepat saji anak-anak, payung, angkutan umum, jendela mobil, botol sampo, dan barang belanjaan. . Para pahlawan super ini membintangi beberapa film yang paling ditunggu-tunggu – dan, bagi studio film, termasuk film yang paling menguntungkan secara finansial. Konvensi Buku Komik Internasional San Diego (atau SDCC) telah berubah dari perkumpulan kecil penggemar buku komik menjadi pusat budaya pop.
Bagi penggemar lama buku komik seperti saya, keberadaan item budaya pop berbasis buku komik yang hampir ada di mana-mana merupakan angin segar.
Saya masih ingat saat sebagian besar orang yang saya kenal menganggap buku komik sebagai “ceruk” atau bahkan mungkin sebuah subkultur, hanya relevan bagi sekelompok kecil stereotip geek berkacamata (ya, saya memakai kacamata korektif) yang hanya “geek memakai” kemeja” ( tidak, saya sering memakai “pakaian biasa” dan bahkan tidak memiliki kaos bertema pahlawan super).
Saat itu, “geek” dan “nerd” adalah istilah yang mengejek.
Popularitas pahlawan super Marvel dan DC saat ini juga membantu menghidupkan kembali industri buku komik yang sempat mengalami kesulitan beberapa tahun lalu.
Namun popularitas tersebut bisa menjadi pedang bermata dua. Kebangkitan komik ini, yang dipicu oleh popularitas Avengers dan Justice League, cenderung menciptakan pandangan rabun di kalangan buku komik dan penggemar buku komik. Teori Big Bang Amy Farrah Fowler menyimpulkan pemandangan menakutkan ini dengan sangat baik ketika dia menyatakan buku komik sebagai “buku bergambar tentang pria terbang dengan pakaian dalam berwarna-warni”.
Beberapa orang yang saya kenal mempercayai stereotip ini. Beberapa orang bertanya kepada saya mengapa saya (pria dewasa berusia 50 tahun) masih membaca buku komik. Mereka menganggap buku komik lebih rendah daripada novel karena “mempunyai gambar dan sedikit kata”. Yang lain berpendapat bahwa buku komik adalah puncak pelarian, karena mereka “secara eksklusif membahas fantasi dan fiksi ilmiah”. Namun ada pula yang mengatakan “buku komik hanya untuk anak-anak”.
Penilaian ini tidak sepenuhnya tidak adil.
Banyak komik menampilkan karakter yang terbang dan/atau mengenakan kostum spandeks ketat. Buku komik, pada dasarnya, menggabungkan kata-kata, gambar, dan huruf untuk menceritakan kisah. Banyak dari kisah-kisah ini melibatkan unsur-unsur fantastik – dan yang saya maksud bukan hanya kekuatan super dan fisik yang secara anatomis mustahil. Dan pahlawan super pada umumnya ditujukan untuk kelompok yang relatif lebih muda (saya, misalnya, mulai membaca komik ketika saya masih di sekolah dasar).
Namun pandangan ini tidak memberikan gambaran lengkap tentang apa itu buku komik dan bagaimana mereka berkembang selama beberapa dekade.
Jika saya boleh meminjam kutipan dari Teori Big Bang, buku komik “menggunakan penceritaan melalui seni berurutan, sebuah media yang berasal dari lukisan gua di Lascaux, Prancis.” Seni selalu menjadi ciri khas buku komik, dan seni komik saat ini sungguh menakjubkan. Lihatlah buku-buku yang dilukis sepenuhnya yang dibuat oleh pemenang penghargaan Alex Ross, atau gambar berkualitas fotorealistik yang dibuat oleh Stanley “Artgerm” Lau, Inhyuk Lee dan Shannon Maer, atau karya-karya hantu dan bertekstur oleh Gabriele dell’ Otto, Andrea Sorrentino dan Francesco Mattina.
Komik adalah media – bukan genre – bercerita. Banyak dari mereka menghadapi masalah yang sangat serius.
Pencipta buku komik diketahui menggunakan pahlawan super sebagai pelapis sastra dalam upaya mereka dengan subjek kehidupan nyata yang sangat serius. Berikan karya klasik Morrison Batman: Arkham Asylum (Tempat Serius di Bumi yang Serius) dan tur-de-force Sean Murhpy, Batman: Ksatria Putih / Kutukan Ksatria Putih, secara efektif menggunakan Dark Knight dan musuh bebuyutannya, Joker, untuk mengeksplorasi sifat kewarasan. Favorit penggemar Chris Claremont mengungkap bahaya kefanatikan dan rasisme X-Men: Tuhan Mencintai, Manusia Membunuh Dan Hari-hari di masa depan telah berlalu (ditulis bersama dengan John Byrne).
Banyak juga komik yang tidak menampilkan pahlawan super.
Ambil contoh pengakuan kritis Neil Gaiman Manusia Pasiryang merenungkan rahasia mimpi dan mimpi. Atau milik Joe Kubert Faks dari Sarajevo, tentang kengerian genosida tahun 1990-an di bekas Yugoslavia dan semangat bertahan hidup sebuah keluarga yang tak tergoyahkan. James Tynion IV Ada sesuatu yang membunuh anak-anak pada dasarnya adalah komik horor, namun, pada dasarnya, memiliki renungan tentang bagaimana anak-anak bisa lebih terbiasa dengan dunia dibandingkan orang dewasa.
Dan Jeff Loveness’ Udara aneh di Berlin Timurtentang penemuan mata-mata Amerika yang mengerikan dan mengerikan di Jerman pada era Perang Dingin, juga berfungsi sebagai risalah tentang hakikat kebenaran dan kebohongan yang diucapkan orang-orang pada diri mereka sendiri untuk mengatasi trauma.
Ada komik yang bereksperimen dengan teknik bercerita dan struktur naratif. milik Benyamin Percy Tahun Nol menawarkan pandangan baru tentang kiamat zombie menggunakan multiperspektif. Zac Thompson dan Lonnie Nadler Dibatalkan oleh Darah atau Bayangan Pria yang Dicari menggunakan narasi metatekstual secara efektif. Jonathan Hickman dianugerahi Fajar X / Kekuatan X mengadaptasi konsep “bingkai cerita” dan “paradoks predestinasi” dengan memulai kembali alur cerita X-Men.
Saya senang bahwa dalam beberapa tahun terakhir telah terlihat banyak sekali penerbit independen yang hebat, yang merilis begitu banyak judul hebat. Boom Studios, Image, AWA Upshot, TKO, dan Vault Comics menawarkan kebebasan yang lebih besar bagi pembuat konten untuk mengontrol konten.
Penerbit-penerbit ini telah mampu menghasilkan cerita-cerita yang mengesankan, indah, bahkan meresahkan seperti mahakarya Jeff Lemire yang dingin dan ala Twilight Zone. Air Terjun Gideon; Hantu Garth Ennis Sara, tentang bagaimana resimen penembak jitu Soviet yang semuanya perempuan menemukan identitas mereka selama Perang Dunia II dan di tengah perang; Sina Grace unik dan mengharukan Hantu di LA, yang merupakan surat cinta untuk kota Los Angeles sekaligus eksplorasi persahabatan, identitas, dan hal-hal yang membuat orang sulit move on; dan Ram V cantik Pantai Liar inisebuah kisah vampir yang menjadi alegori pemerintahan kolonial Inggris di India.
Semua ini ditulis seindah novel terlaris. Ini merupakan suatu prestasi tersendiri, karena menulis untuk komik memerlukan disiplin bercerita yang unik dan penghematan kata-kata. Penulis, seniman, dan penulis surat harus bekerja sama secara erat untuk memastikan bahwa semuanya sesuai dengan jumlah halaman yang terbatas, sambil menjaga integritas narasi dan memastikan bahwa cerita mengalir cukup baik untuk menarik perhatian pembaca.
Komik adalah cerita tentang manusia. Itu tentang kehidupan, cinta, keputusasaan, harapan, keinginan, persahabatan dan keluarga. Mereka mengeksplorasi pengalaman manusia, momen sehari-hari, misteri kuno, dan pertanyaan besar kosmik tentang keberadaan, waktu dan awal – dan akhir – segala sesuatu.
Ya, beberapa karakter di halaman ini bisa terbang. Beberapa dari mereka bersifat abadi, atau dapat mengendalikan pikiran. Beberapa dari mereka bahkan mengenakan spandeks ketat berwarna-warni. Namun kita tidak boleh bingung antara hutan dengan pepohonan.
Ketika sebuah cerita yang ditulis dengan indah dan karya seni yang luar biasa bersatu dalam satu kesatuan yang kohesif, itu akan memikat Anda, menggerakkan Anda, dan tetap bersama Anda lama setelah Anda selesai membacanya – entah itu tentang Wonder Woman yang menyelamatkan planet ini, atau tentang wanita sehari-hari Anda yang mengubah dunia
Bagi saya, itulah yang membuat sebuah cerita bagus. Sebuah cerita yang layak dibaca dan dibagikan kepada orang lain. Dan itulah mengapa orang dewasa (seperti saya) masih membaca komik. – Rappler.com
Dapatkan favorit buku komik Anda Rangkaian dengan ini Kode Voucher!
Robespierre Bolivar adalah mantan juru bicara Departemen Luar Negeri (pada masa kepemimpinan Filipina pada peringatan 50 tahun ASEAN). Saat ini beliau menjabat sebagai Wakil Kepala Misi di Kedutaan Besar Filipina di Tokyo, Jepang. Ia adalah penerima Penghargaan Gawad Mabini 2018, salah satu penghargaan presiden tertinggi yang diberikan kepada diplomat Filipina.
Ia menikah dengan Maria Aurora Bolivar, seorang ahli mikrobiologi berlisensi dan sesama bibliofil.