Musikal yang menyentuh hati yang melampaui aslinya
- keren989
- 0
Sutradara Steven Spielberg mengangkat romansa klasik dengan menyempurnakan ide-ide sosio-kultural yang lebih luas dan menciptakan musik penuh gairah yang penuh warna dan pesta.
Ini adalah ulasan bebas spoiler.
Dalam setahun yang penuh dengan pertunjukan musikal live (Di Ketinggian, Evan Hansen yang terhormat, ketuk, ketuk…BOOM!), itu cocok cerita sisi baratpenceritaan kembali kisah klasik tanpa sedikit pun sinisme modern, menjadi tanda seru kebangkitan musik besar tahun 2021.
Versi ini tidak melupakan apa yang membuat aslinya film tahun 1961 Dan 1957 Broadway adaptasi dari Romeo dan Juliet beresonansi di Manhattan. Masih sentimental tentang kekuatan cinta dan kegilaan geng-geng yang menari di jalanan.
Yang tercetak dalam sejarah film adalah masa keemasan musikal yang memikat penonton dari tahun 1930an hingga 1950an. Musikal menampilkan kostum warna-warni, desain produksi yang jelas, dan pertunjukan live. Era ini ditandai dengan estetika menawan yang jarang menekankan realisme dan permasalahan sosial yang serius.
Itu sebabnya Cerita Sisi Barat eksplorasi kenakalan remaja, xenofobia, dan pengalaman hidup warga Puerto Rico di Amerika dianggap revolusioner pada saat itu – menyimpang dari formula musik konvensional.
Ini bukan berarti film aslinya sempurna. Film tersebut dipenuhi dengan keputusan kontroversial seperti pemilihan karakter non-Latin untuk peran Puerto Rico dan penggambaran berbahaya dari kekerasan geng Dan identitas gender. Di belakang layar, meskipun aktor kulit putih, Natalie Wood dan George Chakiris dimasukkan riasan wajah coklat untuk memerankan karakter Latin utama mereka. Satu-satunya aktor Puerto Rico dalam peran utama adalah Rita Moreno, yang memenangkan Oscar untuk peran pendukungnya sebagai Anita, menjadi orang Latin pertama yang memenangkan penghargaan tersebut.
Enam puluh tahun kemudian, Steven Spielberg mengambil alih kursi sutradara dan menyingkirkan representasi etnis yang merugikan. Penting agar Hiu hanya terdiri dari aktor-aktor Latin, dan identitas Puerto Rico ditempatkan di garis depan dalam beberapa momen penting film tersebut. Walaupun masih banyak hal yang harus diinginkan memberikan lebih banyak kekuatan menulis dan mengarahkan kepada warga Puerto Ricojelas bahwa sekarang ada pilihan-pilihan sadar, yang sebelumnya tidak ada, untuk menjauhkan budaya dan bahasa Latin dari imajinasi kulit putih semata.
Kepekaan unik terhadap sejarah dan lingkungan yang menyelimuti beragam karakternya merupakan kekuatan film ini. Alih-alih membuka dengan gambar udara Kota New York yang luas, kamera malah melayang ke sisa San Juan Hill setelah gedung-gedungnya dibuldoser untuk dijadikan tempat kehidupan nyata. Pusat Seni Pertunjukan Lincoln. Gambaran puing-puing dan puing-puing tidak hanya menyandingkan tarian balet yang semarak, namun juga mengingatkan kita akan ancaman pengungsian dan kebijakan eksklusif yang diterapkan terhadap masyarakat miskin.
Di antara yang tidak diinginkan di mata hukum adalah Riff (diperankan oleh Mike Faist) dan Bernardo (diperankan oleh David Alvarez), masing-masing pemimpin Jets dan Sharks. Tony Kushner, yang mengadaptasi drama tersebut untuk film ini, menafsirkan kembali konflik geng dengan nada yang lebih rasis, seperti yang terlihat pada Jets yang secara eksplisit merusak bendera Puerto Rico di pembukaannya. Dengan cara ini, ketegangan antara kedua kelompok terasa lebih konkrit dan relevan.
Di tengah badai, sepasang kekasih yang bernasib sial, Tony (diperankan oleh a Ansel Elgort yang kontroversial) dan Maria (diperankan oleh Rachel Zegler), yang kali ini secara mengejutkan mendapatkan romansa yang tepat. Kisah cinta dalam versi aslinya terjadi terlalu cepat, dan meskipun hal itu masih berlaku di sini, setidaknya ada upaya untuk melakukan pertemuan lucu mereka dan menaburkan chemistry yang sangat dibutuhkan. Zegler mencatat kinerja yang lebih baik antara kedua aktor tersebut, tetapi tulisan Tony membawa sebagian besar bobot Elgort.
Bisa dibilang karakter film yang menonjol, Anita (diperankan secara ahli oleh Ariana DeBose) sangat bersemangat dan karismatik sebagai pacar Bernardo yang penuh semangat. DeBose, bersama dengan Zegler, dengan berani menyatakan diri mereka sebagai pembawa acara bernyanyi film ini dengan vokal mereka yang serba bisa, terutama terdengar di “Anak laki-laki seperti itu / Aku punya cinta“ duet
Di antara banyak perubahan dari aslinya adalah masuknya Valentina (diperankan oleh ikon Rita Moreno), pemilik toko tua Puerto Rico yang membimbing Tony. Dia menyanyikan lagu “Di suatu tempat,” menambahkan catatan pahit manis yang mengomentari kesia-siaan konflik rasial yang menghalangi kisah cinta Maria dan Tony. Karakternya pun menyatu dengan Anita, peran yang dimainkan Moreno bertahun-tahun lalu, dalam momen yang melelahkan dan meresahkan yang membuat kehadirannya di film tersebut semakin signifikan.
Anybodys (diperankan oleh Iris Menas, aktor non-biner), seorang tomboi yang mencari penerimaan di Jets, dikonsep ulang sebagai pria trans dalam versi ini. Dalam aslinya, karakter Siapa pun hanyalah alat untuk mencapai tujuan lelucon seksis. Di sini, motivasi utamanya adalah untuk dipahami dan diakui sebagai seorang laki-laki, bukan hanya sebagai anggota geng. Perubahan kecil ini menambahkan lapisan nuansa pada karakter yang hidup dalam masyarakat transfobia yang mungkin hanya akan menjadi renungan di film-film kecil.
David Newman mengaransemen komposisi legendaris Leonard Bernstein untuk memastikan keabadian lagu-lagu tersebut tidak pernah hilang. Musiknya terdengar lebih edgy, dan lirik Stephen Sondheim mempertahankan energi pestanya. Koreografi Justin Peck jauh lebih eksplosif, terkadang bahkan sedikit berlebihan, dan menambahkan semangat kinetik yang hanya dapat bekerja dengan imajinasi Manhattan.
Menata ulang dan menambahkan adegan tertentu berhasil, tetapi beberapa di antaranya secara drastis mengubah suasana adegan menjadi negatif. Misalnya pada postingan sebelumnya “Dingin” menciptakan kembali nomor tarian dalam permainan tangkap-aku-jika-bisa-yang lebih intim dan kreatif antara Tony dan Riff. Postingan “Saya Merasa Cantik,” sebuah lagu ceria tentang Maria yang jatuh cinta, sangat mengejutkan karena terjadi setelah momen yang sangat tragis.
Tidak diragukan lagi, nomor musik yang paling menonjol dalam film ini adalah “Amerika,” pada dasarnya adalah perdebatan antara Bernardo dan Anita tentang apakah mereka harus tinggal di Amerika atau kembali ke Puerto Riko. Selama pertunjukan ini, seluruh diaspora Puerto Rico menjadi hidup untuk membangkitkan perayaan identitas geografis dan budaya yang menular. Pemandangan ini saja membuat harga tiket masuknya sepadan.
cerita sisi barat menunjukkan bahwa adalah mungkin untuk meninjau kembali musikal berusia puluhan tahun untuk memperbaiki ide-ide yang sudah ada. Terlepas dari semua kekurangan aslinya, film ini tetap terkenal karena penolakannya untuk hanya menyampaikan yang “baik, benar, dan indah” di daerah kumuh New York. Spielberg melihat kebaikannya tanpa mengabaikan kekurangannya. Hasilnya adalah musikal yang dinamis, sadar sosial, dan penuh empati dengan cita rasa yang sangat berbeda, yang dapat mendorong genre ini ke tingkat yang lebih tinggi. – Rappler.com
Ryan Oquiza sedang belajar di Universitas Filipina Diliman. Dia adalah kepala kritikus film SINEGANG.ph dan salah satu pembawa acara podcast film ‘Sine Siplified.’