blog.fcuzhhorod.com

‘Hello Stranger: The Movie’ mengeksplorasi kesepian dan ketakutan serta berfokus pada nilai-nilai yang berlawanan yaitu keberanian dan koneksi

Ada interaksi yang tidak bisa ditangkap oleh rapat Zoom. Saya ingat bertemu teman-teman saya untuk pertama kalinya tahun lalu menjelang akhir Oktober. Mereka menjemput saya dan kami berkeliling menjalankan tugas bersama. Itu adalah malam yang sederhana, namun ada energi, spontanitas dan keringanan. Percakapan kita bisa tumpang tindih tanpa jeda yang canggung dan fisik kita akan berbicara mewakili kita ketika kata-kata gagal. Saat-saat seperti ini semakin jarang terjadi karena rasanya mustahil membayangkan negara kita bisa keluar dari kekacauan ini.

Halo Orang Asing: Film kita sepertinya membayangkan masa depan itu.

Filmnya lepas landas ke seri berakhir dan mengikuti mahasiswa Xavier (Tony Labrusca) dan Mico (JC Alcantara) saat mereka bersatu kembali secara fisik di kamp menulis untuk sekolah. Dipaksa menjadi teman sekamar selama seminggu, mereka menghadapi sejarah mereka yang belum terselesaikan dan perasaan yang masih melekat satu sama lain. Siapa sangka presentasi Valentine ABS-CBN dipimpin oleh dua anak laki-laki yang jatuh cinta dan putus asa karena cinta dan persahabatan?

Menavigasi ruang terbuka

Sutradara Dwein Baltazar, dikenal karena eksplorasi kesepian dan ketakutannya di film-film sebelumnya — Mama Umeng (2012), Aku menginginkanmu dengan seluruh hipotalamusku (2018), Dan Tidak ada gunanya (2018). Para tokoh protagonis dalam film-filmnya sering kali terkurung dalam ruang dan rutinitas mereka, mati-matian berusaha untuk dilihat dan dikenang, hanya untuk tetap kesepian dan terputus dari dunia. Hal itulah yang membuat penonton terpesona saat berbagi pengalaman menghantui ini: cerita-cerita Dwein mengartikulasikan apa yang tidak bisa mereka lakukan dan menciptakan ruang yang tidak ada bagi orang-orang aneh seperti mereka.

Halo Orang Asing: Film masih menyentuh tema-tema tersebut, namun berpusat pada nilai-nilai keberanian dan keterhubungan yang bertentangan secara diametral.

Ia secara terbuka mengakui konteks dan bahayanya – baik melalui dialog atau kehadiran karakter yang menggunakan masker dan pelindung wajah. Resor menjadi ruang terbatas untuk penemuan diri dan istirahat, dan tulisan mengkatalisasi proses ini menuju kejujuran emosional.

Martika Ramirez Escobar dan Maolen Fadul bekerja sama untuk menciptakan lanskap visual yang dinamis, terdiri dari ruang-ruang dan karakter warna-warni yang menghuninya, untuk mencerminkan kebebasan yang dialami karakter di surga sementara. Tindakan pencegahan diabaikan, membiarkan orang bernapas dan melihat senyuman dalam pengabaian yang sembrono ini. Hal ini membuka karakter untuk mengambil risiko dan mengendalikan nasib mereka setelah lama tidak bertindak.

Terburu-buru

Namun, kecerobohan ini tidak selalu memajukan narasinya.

Dibumbui dengan konfrontasi kecil yang berakhir secepat itu, film ini menyisakan banyak adegan emosional yang tidak layak untuk disaksikan. Terlalu banyak perkelahian yang dimulai, terlalu banyak air mata yang tertumpah, menguras tenaga penonton. Angin sepoi-sepoi dalam pembukaan dan kesudahan dapat dengan sengaja mencerminkan keadaan batin para karakter dan, pada gilirannya, keadaan kolektif kita sebagai orang dewasa muda: terburu-buru menjalani hidup karena kita merasa seperti kehabisan waktu.

Tetap saja, itu menyia-nyiakan potensi dramatis yang luar biasa, terutama dari JC, yang lukanya sebagai Mico sangat dalam dan mudah berdarah di depan kamera, dan Tony, yang paling efektif ketika bertindak anti-tipe dan secara alami membiarkan kerentanan Xavier lolos dari fasadnya yang terlalu keren. Menangkap kerapuhan emosional akan lebih mudah jika ada lebih banyak ruang untuk bernapas (tidak ada permainan kata-kata yang dimaksudkan). Tergesa-gesa mencapai resolusi yang rapi, sebuah masalah umum dalam film komersial dalam upaya mereka untuk merayu penonton dan penggemar yang sudah mapan, naskahnya ditulis lebih seperti dibuat untuk televisi.

Namun demikian, para pemain tetap mempesona dalam melewati rintangan ini. Yang menonjol termasuk Kookai karya Vivoree Esclito dan Junjun karya Miguel Almendras, saat mereka beralih antara komik dan emosional tanpa kehilangan landasan dan efektivitas karakterisasi mereka.

Di layar, mereka merasa nyaman, sehingga penonton dapat duduk santai, mendengarkan dan tertawa, dan bahkan mungkin bergabung di bagian komentar — sebuah penemuan menyenangkan yang mendekati sifat komunal dari pengalaman sinematik, meskipun tanpa filter dan anonim.

Masalah dengan kebenaran

Film ini menampilkan dirinya sebagai eksplorasi tentang kebenaran apa yang diperlukan agar berbagai hubungan dapat bertahan. Hal ini menggambarkan ketakutan akan kehilangan yang sudah tertanam dalam diri kita akibat pandemi ini. Dalam penelaahan terhadap hal-hal romantis dan platonis serta apa yang melatarbelakanginya, film ini menciptakan potret masa dewasa muda dan guncangan yang hanya dapat diselesaikan di luar lanskap digital. Proses penemuan diri dan proklamasi diri menjadi lebih kompleks dan film tidak membuat kesalahan dengan mengabaikan kepedulian satu karakter terhadap karakter lainnya.

Ketika karakter tidak sadar atau terlalu takut untuk berbicara, musik Glenn Barit mengungkapkan kehidupan batin mereka kepada kita dan memudahkan mereka melalui perjalanan emosional. Momen musikalnya mengharukan namun juga lucu: mengarah ke salah satu momen terbaik dan paling lucu dalam sejarah komedi romantis Filipina. Ini adalah contoh jenis musik film yang terbaik: musik yang dapat eksis terpisah dari film karena menceritakan kisahnya sendiri, namun hanya bagus karena tidak dapat dipisahkan dari cerita, bertindak sebagai monolog batin; detak jantung yang unik untuk setiap situasi dan karakter.

Jadi dalam adegan terakhir Xavier dan Mico, saat teman-teman sekelas mereka menari dan menjalankan urusan masing-masing, film tersebut meninggalkan pesan terakhir kepada kita dalam bentuk a lagu:

“Tidak peduli apa yang orang lain katakan
Saya berjanji kepada Anda bahwa tidak akan ada yang berbeda
Tidak ada, tidak ada yang akan mendikte perasaan Anda
Tidak peduli apa kata orang lain”

Di dunia di mana pandemi ini tinggal kenangan, semoga satu-satunya risiko yang harus kita ambil adalah risiko cinta. – Rappler.com

Halo Orang Asing: Film tersedia melalui ktx.ph mulai 12 Februari