• November 24, 2024

Ulasan ‘Suspiria’: Seni dan Horor

‘Suspiria’ karya Luca Guadagnino, bukan merupakan remake dari film Argento dan lebih elegan namun lebih halus daripada adik perempuannya yang lebih jahat, kurang berterus terang dalam kejahatannya.

Mungkin salah satu elemen Dario Argento yang paling tak terhapuskan Mendesah adalah skor Goblin yang sangat buruk.

Perpaduan antara perkusi yang meresahkan dan melodi sederhana yang terdiri dari beberapa nada yang diulang-ulang adalah hal pertama yang menyambut penontonnya ke dalam kegilaannya yang membara.

Lalu ada warna merah muda, hijau dan biru yang mempesona, lalu Susie Bannion karya Jessica Harper dengan mata lebar dan penuh tekad berbaris keluar dari bandara hanya untuk disambut oleh angin Berlin yang sangat kuat. Mendesah tidak pernah berhenti maju dengan gambar dan suara yang memikat sekaligus menjijikkan.

Adik perempuan yang lebih nakal

Dari Luca Guadagnino Mendesahbukan remake dari film Argento dan lebih karena adik perempuannya yang lebih elegan namun lebih kejam, kurang berterus terang dalam kejahatannya.

Ini dimulai tanpa kemeriahan khas Argento, tanpa peringatan musik bahwa kengerian gotik masih akan datang. Sebaliknya, film ini dibuka dengan Susie Bannion, yang sekarang diperankan oleh Dakota Johnson, di kereta bawah tanah Berlin. Skor dunia lain digantikan oleh desain suara yang sangat tepat dalam menonjolkan suara yang, meskipun lumrah di lingkungan, namun meresahkan di tengah perpaduan sensual antara rasa ingin tahu dan kewaspadaan yang terlihat di wajah Susie.

Guadagnino mengambil waktu. Dia menempatkan potongan-potongan teka-tekinya dengan keganasan yang menggembirakan, mengetahui bahwa setiap karakter dan setiap informasi baru yang dia masukkan ke dalam filmnya membingungkan sekaligus memikat. Dia sebentar menjauh dari Susie dan memperkenalkan penari yang ketakutan (Chloe Grace Moretz) yang buru-buru bertemu dengan psikolognya (Tilda Swinton, dengan riasan tebal).

Psikolog, seorang pria yang sangat lembut, mendengarkan kliennya berbicara tentang sekolah tari dan penyihirnya. Kamera Guadagnino selalu penasaran, berkeliaran, mengintip benda-benda di kantor, hampir sama paranoidnya dengan karakternya.

Guadagnino membuat penontonnya menunggu, mengetahui bahwa ketegangan sebenarnya bukanlah tentang ledakan kekerasan yang tak terduga, namun tentang pikiran yang mengumpulkan petunjuk hanya untuk mengungkap kejahatan yang tidak hanya fiksi tetapi juga didasarkan pada isu-isu yang sangat nyata. Miliknya Mendesah bukanlah sebuah kekejian yang hanya mengganggu rasa. Itu juga menembus pikiran.

Wanita dan penyihir

Itu dari Argento Mendesah terasa seperti berlatar di dunia lain. Dengan warna-warnanya yang tajam, ini hampir seperti dongeng yang kelam dan meresahkan di mana seorang wanita muda menemukan bahwa penyihir itu ada.

Guadagnino membawa dongeng tersebut ke dunia nyata, mengaburkan batasan antara perempuan dan penyihir, mengungkap teror yang tidak bergantung pada mitos, namun pada bagaimana mitos-mitos tersebut dibentuk oleh sejarah yang tidak terlihat dan tidak bersuara. Miliknya Mendesah sedang marah Itu juga sangat indah. Berbeda dengan Argento, Guardagnino tidak menyembunyikan penyihirnya. Dia mengungkapkannya sejak awal, mulai dari cara penari bandel itu mengaku kepada dokternya. Sepertinya dia tidak ingin mendapatkan kengerian filmnya dari label yang dibuat oleh cerita rakyat atau sastra, tetapi dari emosi yang valid, seperti cinta, pengkhianatan, kepercayaan, dan kemarahan.

Film ini menjadi penuh kekerasan, tetapi tidak membuat Anda merasa mengantuk.

Kekerasan selalu menjadi bagian dari keanggunan, seni dan gerak yang merupakan unsur tari. Itu semua masuk akal karena emosi paling baik disampaikan melalui gerakan yang lancar.

Dalam satu adegan, Susie memberi tahu Madame Blanc (juga Swinton), kepala sekolah tari, bahwa “perlawanan lebih tegas,” dan membela keputusannya untuk tetap di lantai daripada langsung melompat seperti yang dikoreografikan. Blanc membela koreografinya dan mengatakan kepadanya bagaimana dia tidak tahu apa yang terjadi empat puluh tahun yang lalu ketika tarian itu diciptakan.

Jelas bahwa film menjadikan seni tidak hanya sebagai inti horornya, tetapi juga eksistensinya.

Kesombongan dan seni

“Ini bukanlah sebuah kesia-siaan. Itu seni,” teriak seorang penyihir yang membusuk di klimaks film tersebut.

Adegan ini mungkin yang paling keterlaluan, paling brutal, dan paling mengerikan dalam sebuah film yang melompat dari sejarah nyata ke alam supernatural. Guadagnino membuat pernyataannya. Seni, entah karena kesombongan atau kerendahan hati, memang menakutkan. Itu mematahkan tulang. Itu membunuh. — Rappler.com

Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah Tirad Pass karya Carlo J. Caparas.

Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.

Sdy pools